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哇叽文学www.wajiwx.cc提供的《大国文娱》第144章 千万预算(第2/13页)
“1000万港元很多吗？”林棋奇怪的问。
“……”黄百鸣等人完全给镇住了，1000万港元还不多吗？要知道，这笔钱如果不拿来投资电影，而是去做实业的话，也能建立一座雇佣几百人的工厂。
比如，80年代香港电视机大王林中翘，也不过是跟友人想办法集资1500万元，就建立了香港最大的电视机生产工厂港华电子厂。港华电子或许在90年代已经默默无闻了，但是八十年代，颠峰时期可是年生产50万台电视机。如果这还不算惊人的话，那么……康佳呐?80年代还没有康佳，是国内为了安置从越南逃难回国安置的华侨，所以，建立了一系列政策性集体农场。而光是极少的农田，当然没安置几十万华侨。所以，就成立了一些集体企业，给一些政策，让其自食其力，其中，就有一个后来大名鼎鼎的央企华侨城。
后世的华侨城可是占据了大量精华的土地，绝对算是土财主。但现在根本没有华侨城，只有一些华侨农场。农场土地比较少，所以，只能想办法搞工业。于是，国内就不断在香港招商引资，港华电子的林中翘就是对越反击战不久，就开始响应国家号召，到内地的投资。华侨城后来的子公司康佳电子集团的成立，港华电子就出了不少力，比如，提供技术、设备和订单，帮助几千名华侨农场的劳动力转型电视机工厂的工人。
至于，90年代港华电子之所以悄无声息，因为——电视机大王林中翘把工厂等等资产折算成股份，卖给了康佳电子。看康佳电子后来在电视机行业的地位，就可以知道当初的港华电子有多牛逼。而且，80年代年生产几十万台电视机的行业地位，是远远超过后来每年生产几百万台电视机。因为，80年代的电视机远远比21世纪要昂贵，再计入物价通胀因素，可以知道，康佳电子除了因为物价变动造成的假增长之外，真实盈利能力和资产规模相对于80年代末，根本没有多少成长。
“1000万港元，真的不算什么。”林棋说道，“现在很普通的电子游戏，小成本预算是几百万，普通的电子游戏预算都是1000万起步。至于，大制作很快就要涨到1亿预算以上！”
“我们做电影的哪能跟做游戏的相比？”黄百鸣不禁有点自卑。
“不！好莱坞的电影，绝对能跟游戏相比。”林棋说道，“而我们的游戏基本上是全世界发行，类似于好莱坞。游戏的对手，也是来自于全世界。香港电影，太过于注重眼皮底下的利益，格局没有做到跟好莱坞那成程度，当然没有多少预算来做电影。不过，我有言在先，我是反对拿固定片酬的。这部电影，我给你10万固定片酬加5的票房分账，你看如何？”
10万的片酬，当然是比黄百鸣正常的片酬行情更低。但是，电影上映之后的分账则就具备了一定的诱惑力。
所以，黄百鸣当然是同意了这个条款。本质上，这个香港的导演和演员，想要拿固定片酬容易，拿票房分账却是很难。
林棋反其道而行，采取了低片酬和高分账。对于的导演、演员在内，都不会给其很高的固定片酬，这样控制了预算成本，让更多的预算可用在影片制作本身，而不是消耗在人员的薪酬上。
之后，再用上映后的票房分账来激励剧组成员，让其共同承担风险和收益。为了自身可以获得更高的收入，剧组也会更加认真的制作电影。
等到这个机制成熟之后，林棋甚至准备搞导演、演员0片酬，纯票房分账机制。这样一来，更能激发电影剧组的认真态度。毕竟，0片酬机制下，如果成绩普及，分账就会惨兮兮。
像香港电这种畸形的市场，现在的成本低廉的难以想象。但在90年代，片酬水分又高的令人骂娘。由于演员的片酬高至亚洲第一，而实际上港片的市场却是急剧萎缩，而大部分演员又不愿意自降身价，投资人投一部亏一部，港片的投资也是迅速的减少。从高产时期世界第三，仅次于好莱坞和宝莱坞产量，到21世纪最低迷时期每年香港仅有不到10部影片问世。
而产量的降低，不见得质量提升。因为，每年数百部电影的高产时期，固然烂片多，但给了电影行业的从业者大量的锻炼机会。所以，这个年代香港电影根本不缺人才。
后来，港片产量降低之后，大部分电影行业的老资历的从业者失业转行，造成了行业人才骤降。想要凑出一个合格的剧组，难度比80年代90年代难太多了。
1982年5月28日，《开心鬼》的剧本经过高志森重新修改之后，重新提交给林棋过目。
因为，林棋不仅仅是这部电影的投资人，更是编剧。光是林棋担任编剧这一点，恐怕就会吸引大量的观众好奇。毕竟，像林棋这样传奇而年龄的大老板，想要不红，那是不可能的。
这部电影剧本，原本就是林棋在21世纪下载的《开心鬼》剧本。而且，剧本还经过了一定程度的优化，把一部分不太紧凑的剧情改的更加紧凑。
要知道，《开心鬼》电影开头一段的吸引力很一般，搞的就跟三流鬼片一般。但是，随着电影女主角林青青捡到朱秀才上吊自杀的绳子带回学会之后，剧情就进入了爆发期，仿佛跟开头不是一个编剧写的一般。到后来，电影里面的原创音乐，也更是给电影增加了几层质量。因此，林棋的剧本，除了剧情之外，更是附赠电影的音乐。
这已经算的经典的剧本了，再经过原编剧和导演高志森的再度打磨，虽然变动不多，但却说明高志森已经把剧本消化，成了自己的东西了。
“不错！”林棋说道，“改动的几点，没有破坏剧情结构，反而还有出彩的地方。说明，你已经认真的研究过剧本了。”
“是的！林老板，剧本虽然不能说能背诵，但让我现在不看原稿重新创作，能还原原剧本七八分的剧情和台词，即使有的台词有变动，大体上的意思也是接近的。”高志森自然知道《开心鬼》是他从业以来最大的机会，如果搞咋了，今后就不知道什么时候才能再有同等的机遇。所以，这段时间，高志森几乎是反复的拿着剧本，一遍又一遍的读，甚至自己对着镜子演各种角色和台词。
“那么，准备好了拍摄了吗？”林棋问道。
“林先生，资金到位，我们立马就进入选角和拍摄环节。”黄百鸣说道，“最好能在七月至八月上映，这样才能赶上暑期档。错过了暑期档票房肯定会大打折扣，与此同时，这部电影剧情本身，更迎合学生关中国，在学生放暑假期间上映最合适。”
“也就是说，不到两个月就杀青到上映？”林棋不禁皱眉，好莱坞的电影，正常情况都是需要半年以上的制作周期。而大手笔投资的大片，制作周期一般都是超过一年，有些电影甚至几年磨一剑。这种创造理念的分歧，造成了好莱坞可以更认真打磨电影，即使是卖钱的商业片，多打磨肯定也会提升质量。
《开心鬼》系列都电影虽然也上跟港片一样上快节奏，基本上一两月左右就上一部电影。之所以要这样快节奏，上因为香港电影市场都规模很小，每年几百部电影（包括）轮番上映，在有限都电影院资源之下，只能让上座率高都电影多一些场次，正常一部港片在香港当地市场，十多天至二十多天就会下画。因为，延长上映时间虽然会增加单部电影都票房数据，但对于院线经营者而言却是得不偿失。
因为，这个年代都香港电影院，都是单厅大影院。单个电影银幕少则五六百个座位，多则数千个座位。因此，一旦某部电影都票房下滑，就影响整个电影院都上座率。
院线老板通常只给电影不到一个月都上映时间，有时候电影试映不理
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